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Em janeiro de 2021, Lucinda Coyle começou a escrever uma nova e ambiciosa peça – uma que resultou de uma única cena de dois personagens chegando em um café e se encontrando pela primeira vez. O resultado é Our Last First, encenada no The Union Theatre, uma peça com 4 personagens, nenhum dos quais definido por idade, sexo, raça, religião ou pronomes – são simplesmente pessoas e palavras. A narrativa da peça segue A e B conforme eles se encontram, se apaixonam e então chegam ao seu fim romântico. Irmão e amigo são os outros dois personagens, que & hellip;

Avaliação



Excelente

Um novo jogo de alta qualidade com o amor em seu centro. É realizado com coração e habilidade, apoiado por uma equipe criativa maravilhosa e consistente.

Avaliação do utilizador: 4,51 ( 1 votos)

Em janeiro de 2021 Lucinda Coyle começou a escrever uma nova e ambiciosa peça – uma que resultou de uma única cena de dois personagens chegando em um café e se encontrando pela primeira vez. O resultado é Nosso Último Primeiro, realizado em The Union Theatre, uma peça de 4 caracteres, nenhum dos quais definido por idade, sexo, raça, religião ou pronomes – são simplesmente pessoas e palavras. A narrativa da peça segue A e B conforme eles se encontram, se apaixonam e então chegam ao seu fim romântico. Irmão e Amigo são os outros dois personagens, que ajudam a construir um mundo real e verdadeiro em torno do turbilhão romântico que A e B proporcionam. Um ponto de venda de Our Last First é que não é apenas uma simples história de amor, não é apenas uma peça com quatro personagens ambíguos, é uma peça em que a cada noite os atores trocam de papéis e não sabem quem irão representar até o último momento. Esta ideia extremamente refrescante está no seu cerne. A mensagem é que amor é amor e que todos nós somos capazes e merecedores disso. A peça oferece uma oportunidade única para seus incríveis atores desempenharem papéis diferenciadores em um curto período e tenho certeza que outros membros do público concordariam que adoraríamos vê-los todos em cada parte, então precisamos de outra execução, por favor!

O roteiro de Coyle é rápido, espirituoso e muito real. Designer’s Beth Colley e Ana Webb-Sanchez crie um conjunto simplista e de aparência nova, que soe extremamente lúdico, complementando bem o roteiro. Com tudo o que está acontecendo, talvez seja fácil esquecer o trabalho dos designers de som e iluminação Lily Blundell e Daniel Maxted, mas seus esforços percorrem um longo caminho na construção do mundo abstrato, porém crível, com o qual tanto queremos nos envolver.

Neste desempenho particular, A e B são tocados por Louis Raghunathan e Aitch Wylie. O desempenho de Raghunathan é extremamente convincente, tudo o que ele faz é baseado na verdade. Diante dele, Wylie é um interesse amoroso sempre vivo, mas não exaustivo, que dá uma atuação sensacional ao retratar os altos e baixos extremos dessa relação. Tazmyn-May Gebbett interpreta Friend, um suporte para o personagem de Raghunathan e às vezes um fardo para o relacionamento. É difícil acreditar que Gebbett não desempenhe esse papel todas as noites enquanto assume o controle do palco e faz uma atuação atraente. Jonathan Case‘s Sibling é um personagem que parte em uma jornada de amargo e mesquinho a solidário e benevolente. Case lida bem com a transição e ele é um ator excepcionalmente aberto no espaço.

Tanto crédito precisa ir para o coordenador de intimidade Katharine Hardman, que permite que os atores pareçam estar desempenhando esses mesmos papéis há meses; o fato de o elenco como um todo ser capaz de fazer isso todas as noites, em diferentes partes, é uma imensa prova do trabalho de Hardman. Cada momento de ternura parecia real e nunca estranho ou tenso. Elogios também para o diretor Stanley Walton, que fornece aos atores as ferramentas necessárias e eles funcionam com elas. O cenário e o espaço foram usados ​​de forma inteligente.

Sentar no canto mais distante do palco de impulso parecia isolar às vezes, já que grande parte da peça é direcionada para o meio. Eu sugiro definir toda a produção dois pés mais para trás, o que pode ter resolvido esse pequeno problema.

Tenho certeza de que não vimos a última peça dessa peça, então todos devem ser encorajados a assisti-la quando ela voltar. Obrigado a Lucinda Coyle e toda a equipe de produção. É disso que o teatro precisa.

Escrito por: Lucinda Coyle
Dirigido por: Stanley Walton
Projetado por: Beth Colley com Ana Webb-Sanchez
Som por: Lily Blundell
Iluminação por: Daniel Maxted

Our Last First foi concluído no The Union Theatre em 20 de novembro. Verifique a conta do Twitter de Lucinda Coyle para obter mais atualizações em uma corrida futura.



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By Dave Jenks

Dave Jenks is an American novelist and Veteran of the United States Marine Corps. Between those careers, he’s worked as a deckhand, commercial fisherman, divemaster, taxi driver, construction manager, and over the road truck driver, among many other things. He now lives on a sea island, in the South Carolina Lowcountry, with his wife and youngest daughter. They also have three grown children, five grand children, three dogs and a whole flock of parakeets. Stinnett grew up in Melbourne, Florida and has also lived in the Florida Keys, the Bahamas, and Cozumel, Mexico. His next dream is to one day visit and dive Cuba.