Kaara Benstead em trazer diversificações para Old Red Lion
Diversifications é uma peça centrada no sexo feminino sobre três mulheres que se encontram na sala de espera para receber os resultados de seus testes genéticos. Cada um tem algo que os outros desejam; filhos, carreira ou liberdade. E todo desejo muda.
Um ano depois desse primeiro encontro, seus maridos e parceiros se encontram, desta vez para examinar as escolhas que as três mulheres fizeram naquele dia fatídico há um ano.
A peça promete olhar para a perspectiva masculina versus feminina em tópicos tão amplos quanto casamento, amor e paternidade. E promete fazê-lo com muito humor, por mais séria que a vida possa ficar.
Antes da abertura no Old Red Lion em 16 de junho (ingressos aqui), conversamos com o produtor do show Kaara Benstead descobrir mais.
O que te atraiu no roteiro originalmente e te fez querer produzir essa peça?
Eu realmente gostei da jornada que a peça leva você através das histórias de cada casal. Também gostei que duas das personagens femininas tenham mais de 40 e 50 anos na faixa etária, pois não acho que haja papéis de atuação suficientes para a mulher mais velha. A peça me fez sentir todas as emoções diferentes, pois há momentos de gargalhadas, mesmo com a peça sendo sobre um assunto sério. Eu queria produzi-lo porque queria ter uma equipe criativa totalmente feminina e não sinto que existam produtoras femininas suficientes na indústria.
A peça é descrita como centrada na mulher, isso significa que ela explora seus temas muito de uma perspectiva feminina?
Você consegue ouvir a perspectiva dos homens e também o que cada casal passou e as diferentes dinâmicas no relacionamento. É centrado na mulher, pois é sobre as escolhas das mulheres e por que elas fizeram essas escolhas.
Sem dar muitos spoilers, parece que as três mulheres não sobrevivem até o final da peça, isso a torna uma peça triste ou você ainda pode ser otimista e comemorativo mesmo quando parece haver tanta morte presente?
O público sabe desde o início da peça que as mulheres estão mortas, pois os homens se reúnem no aniversário da morte de Samantha para tentar entender por que as mulheres fizeram as escolhas que fizeram. A peça tem toda uma gama de emoções, incluindo muitas risadas, enquanto exploramos as relações entre os casais, as mulheres e os homens. Os personagens são muito relacionáveis e acho que as pessoas vão ressoar com os diferentes personagens e sua abordagem à vida.
Como produtor, quanta informação você tem em como uma peça se desenvolve?
Estou a bordo do projeto desde 2020 e tivemos duas leituras, uma no zoom e outra com o público. Participei de toda a organização, desde encontrar um teatro, até encontrar o elenco com a ajuda de Elenco de Jane Frisby. Participar de audições, encontrar a equipe criativa, encontrar um local de ensaio e todas as pequenas coisas entre eles. Natalie Ekberg (o escritor) tem sido um apoio maciço em tudo e temos reuniões regulares para garantir que tudo o que precisa ser feito esteja sendo feito. Eu também estou atuando no papel de Corinna, então agora estamos nos ensaios que é quando eu foco na atuação na sala de ensaio e deixo Jess (Barton) no comando!
Isso é Jess Barton de Fight or Flight que está dirigindo, o que ela traz para a peça que fez você querer ela a bordo?
Estávamos procurando um diretor há algum tempo, mas nenhum deles parecia certo. Jess foi recomendado primeiro através de um contato do teatro (Miranda Harrison from Page to Stage) e depois através da chamada do The Old Vic para profissionais de teatro no Twitter. Entramos em contato com Jess e mandamos a peça para ela. Quando nos encontramos depois, para discutir o assunto, ficamos impressionados com o quanto Jess ‘compreendeu’ a peça. Ela se conectou instantaneamente aos tópicos que estávamos explorando, ela achou a peça engraçada, mas emocional, ela apreciou o ritmo que estávamos buscando e estava pronta para o desafio que a peça oferecia – conectar várias linhas do tempo através de vários personagens, que nunca saem do palco!
Senti desde o início do processo que precisávamos de uma diretora. Com Jess, não precisávamos explicar nenhuma intenção por trás de linhas específicas, ela entendeu tudo instantaneamente.
E o que você espera que a peça diga ao seu público, e o que eles estarão discutindo no pub com uma bebida no final?
Quando a peça foi apresentada pela primeira vez como uma peça curta, os organizadores da noite tiveram que interromper o debate que se seguiu. Toda a premissa da peça é sobre escolhas de vida. Acreditamos que o público discutiria por que os personagens tomaram suas decisões e se elas foram justificadas. Eles discutirão se, como indivíduos, entendem e apoiam essas escolhas ou se as condenam. Haverá partes do público que discordarão das ações de alguns dos personagens e tudo bem para nós. Queremos fazer um debate. Queremos que o público pense no fato de que devemos perseguir nossos sonhos na vida enquanto podemos e não esperar por um momento específico.
Muito obrigado a Kaara por tirar um tempo tanto da produção quanto dos ensaios para Diversifications. A peça abre no Old Red Lion 16 de junho e joga até 2 de julho. Mais informações e ingressos podem ser encontrados aqui.