Tue. Nov 5th, 2024


Se você é como a maioria dos dançarinos pré-profissionais, passa mais tempo com roupas de dança do que com roupas normais. E como muitos dançarinos descobriram, a combinação certa de camadas, combinação de cores ou peça de declaração pode fazer a diferença entre uma boa aula e uma ruim. Com tanto tempo gasto em dancewear, escolher esses itens exige estratégia, criatividade e alguma inspiração. Aqui, três dançarinos pré-profissionais compartilham como eles constroem seus guarda-roupas de dança e quais itens lhes dão a confiança de que precisam para dar o melhor de si na aula, ensaio e tudo mais.

Ella Horan: dançarina pré-profissional de Orange County, Califórnia

Ella Horan e seu parceiro de dança fazem contato com a improvisação.  Eles estão avançando um para o outro e ele está com a mão empurrando o braço esquerdo dela.  Ela está vestindo uma camisa branca e calças compridas com uma perna dobrada.  3 dançarinos pré-profissionais compartilham as roupas de dança em que vivem.
Foto de Megan Guise, cortesia de Tami Horan

Como a moda é sua paixão: “Comecei minha própria linha de roupas de dança, chamada “The EH Collection”, com a Five Dancewear. Eu lanço cerca de duas ondas de peças por ano – uma linha primavera/verão e outono/inverno. Eu libero cerca de 10 itens a cada lançamento. Senti que havia lacunas na indústria do dancewear e queria preenchê-las.”

Sobre a importância do traje de ensaio: “Acho que o que você veste é crucial para o processo de ensaio. Para os ensaios eu prefiro uma calça larga ou flare. Quando você tem tempo de inatividade, você não quer que seus músculos fiquem frios. Costumo usar um moletom que posso tirar e vestir. Eu gosto de moletons de algodão da H&M.”

Para audições: “Meu truque pessoal para as audições é sempre usar um conjunto de cores vivas. Quando a parte de cima e a parte de baixo se unem, você fica realmente bem, ao mesmo tempo em que se destaca.”

Sobre sua inspiração fashion: “Quando estou fazendo ou escolhendo roupas de dança, inspiro-me em elementos naturais ao meu redor. Eu sou muito afetado pelas estações. No verão, inclino-me para cores mais quentes e brilhantes, como laranja, rosa e coral. No outono e no inverno, eu me inclino para tons neutros e pretos.”

Jamaii Melvin: Junior na Juilliard School, NYC

Jamaii Melvin se ajoelha no chão com as costas arqueadas e a cabeça e o braço esquerdo estendidos em direção ao céu.  3 dançarinos pré-profissionais compartilham as roupas de dança em que vivem.
Foto de Christopher Duggan, cortesia de Melvin

Sobre suas roupas para a aula: “Minha roupa de dança para o balé é uma camisa justa com alguns shorts Adidas confortáveis ​​e, claro, um sapato Capezio de lona de cacau. Se estamos vivendo um momento contemporâneo, as calças Adidas estão definitivamente vestidas e enfiadas em uma meia branca.”

Para audições: “Eu tenho uma camisa de audição Lucy Gray que eu uso e amo!”

Uma cor para confiança: “Isso pode parecer estranho, mas a cor que me faz sentir mais confiante é o preto. Uma roupa toda preta é tão fácil, acessível e, honestamente, um momento. É tudo! É atemporal.”

O básico do ensaio: “Eu realmente não mudo muito meu estilo para os ensaios. Eu só trago uma camisa reserva caso meu corpo esteja pingando.”

Por que o material importa: “Eu realmente considero se minhas meias são 100% algodão, porque outros tecidos têm uma relação tão sutil com o piso de marley às vezes.”

Sobre alterá-lo a cada semana: “Eu absolutamente AMO misturar as peças que uso para dançar, principalmente nos feriados. Criar personas sutis através das roupas é tão libertador e torna a classe muito melhor. Eu recomendo.”

Kayla Mak: caloura na Juilliard School, Nova York

Kayla Mak faz um battement à la seconde.  3 dançarinos pré-profissionais compartilham as roupas de dança em que vivem.
Foto cedida por Kayla Mak

Noções básicas de balé: “Para mim, costumo usar collant e meia-calça preta ou collant e short preto. Adoro Yumiko, Capezio, Jo+Jax, AS Dancewear, Mariia e Elevé Dancewear. Eu amo collants! Eu tenho 10 a 15 que eu percorro. Em termos de roupas de dança, quero poder ver meu corpo. Especialmente no balé, poder ver minhas falas é muito importante.”

Escolhas contemporâneas: “Para os contemporâneos, eu uso uma espécie de calça folgada ou uma camiseta. Eu tenho essa coisa de usar um top apertado com um fundo solto ou um top solto com um fundo apertado. Especialmente no contemporâneo, você quer aquela camada extra de tecido para não queimar o chão.”

Dicas de moda para o Zoom: “Para minha audição na Juilliard, usei roxo. Às vezes, usar cores brilhantes ilumina a energia, especialmente no Zoom. Eu estava preocupado que eles não pudessem ver minha energia através da tela, então eu queria usar uma cor vibrante.”

Sobre sua inspiração de roupas de dança: “Geralmente percorro o Instagram e vejo dançarinos profissionais em companhias. Adoro sempre que alguém do American Ballet Theatre ou do San Francisco Ballet publica fotos com seu Chameleon Activewear. Eu amo o corte desses collants!”

By Dave Jenks

Dave Jenks is an American novelist and Veteran of the United States Marine Corps. Between those careers, he’s worked as a deckhand, commercial fisherman, divemaster, taxi driver, construction manager, and over the road truck driver, among many other things. He now lives on a sea island, in the South Carolina Lowcountry, with his wife and youngest daughter. They also have three grown children, five grand children, three dogs and a whole flock of parakeets. Stinnett grew up in Melbourne, Florida and has also lived in the Florida Keys, the Bahamas, and Cozumel, Mexico. His next dream is to one day visit and dive Cuba.